Дж. М. У. Тернер — Рыбаки в море, 1796. Холст, масло. 91,4 х 122,2 см. Галерея Тейт, Лондон
Кем был Дж. М. У. Тернер?
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775–1851) был английским художником, которого многие считают одним из величайших пейзажистов в истории западного искусства. Он известен своим характерным стилем, подчеркивающим свет, цвет и атмосферу, а также способностью запечатлевать красоту и силу природы.
Тернер родился в Лондоне и рано проявил талант к рисованию и живописи. Он начал выставлять свои работы в Королевской академии художеств, когда ему было всего 15 лет, и стал членом Академии в 1802 году. На протяжении всей своей карьеры Тернер много путешествовал по Великобритании и Европе, и его картины часто изображали известные достопримечательности и пейзажи из этих мест.
Работа Тернера была в высшей степени новаторской для своего времени, и на протяжении всей своей карьеры он экспериментировал с новыми техниками и стилями. Его особенно интересовали эффекты света и цвета, и он часто использовал смелые, выразительные мазки для создания драматических и атмосферных пейзажей. Некоторые из его самых известных работ включают «Боевой темер», «Дождь, пар и скорость» и «Снежная буря: Пароход у устья гавани».
Сегодня он считается одним из самых важных художников эпохи романтизма, а его работы славятся своей красотой и влиянием на развитие современного искусства.
Дж. М. У. Тернер, картина Джона Линнелла по памяти, 1838 г. Холст, масло. 46 х 38,4 см. Национальная портретная галерея, Лондон
Дж. М. У. Тернер и британский романтизм
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер считается одной из ключевых фигур британского романтического художественного движения. Романтизм возник в конце 18 века как реакция на упор Просвещения на разум и науку. Художников-романтиков, таких как Тернер, больше интересовали эмоции, воображение и сила природы.
Картины Тернера характеризуются драматическим и атмосферным изображением природных ландшафтов, морских пейзажей и штормов. Его использование света и цвета для создания настроения и передачи эмоций было особенно новаторским и влиятельным. Увлечение Тернера природой часто выражалось в его картинах, которые часто изображали силу и красоту мира природы, а также его способность вызывать благоговение и удивление.
В дополнение к своим новаторским методам и предметам Тернер был также известен своим интересом к истории и мифологии, которые он часто включал в свои картины. Многие из его работ исследуют темы героизма, самопожертвования и борьбы за свободу, которые были центральными проблемами романтического движения.
Вклад Дж. М. У. Тернера в британский романтизм был значительным, и его влияние можно увидеть в работах многих более поздних художников. Он помог превратить пейзажную живопись из относительно простого изображения мира природы в мощное выражение человеческих эмоций и воображения.
«Рыбаки в море»
Первая картина Дж. М. У. Тернера окончательно не известна, так как он создал много работ на протяжении всей своей ранней карьеры. Однако считается, что одной из его самых ранних известных картин является «Рыбаки в море», написанная в 1796 году, когда Тернеру был всего 21 год, и он все еще зарекомендовал себя как художник.
На картине изображены два рыбака в маленькой лодке, сражающиеся с мощными волнами и порывами ветра бушующего моря. Картина отличается драматичным и атмосферным изображением моря с клубящимися облаками и волнами, создающими ощущение движения и хаоса. Использование Тернером света также особенно поразительно в этой картине: луна освещает сцену и отбрасывает жуткое свечение на волны и лица рыбаков.
«Рыбаки в море» были отходом от более традиционного и живописного стиля пейзажной живописи, который был популярен в то время, и положил начало увлечению Тернера силой и драматизмом природы на всю жизнь. Картина также была ранним свидетельством мастерства Тернера в области света и атмосферы, которые станут определяющими чертами его более поздних работ.
Смелый и драматический стиль картины ознаменовал отход от традиционной пейзажной живописи и помог ему зарекомендовать себя как восходящая звезда в британском мире искусства, а также проложил путь для более поздних нововведений Тернера в искусстве.
Сегодня «Рыбаки в море» считаются одной из самых важных ранних работ Тернера и хранятся в коллекции британского музея Тейт в Лондоне.
Критика
«Рыбаки в море» получили как похвалу, так и критику, когда были выставлены в Королевской академии в 1796 году. Одно из самых восторженных одобрений исходило от влиятельного искусствоведа и писателя Джона Раскина. Раскин восхищался способностью Тернера улавливать силу и непредсказуемость природы и считал, что «Рыбаки в море» — яркий пример гениальности художника.
Тех, кто ценил работы Тернера, привлекала эмоциональная сила и интенсивность его картин, а также его готовность экспериментировать с новыми техниками и предметами. Многие видели в «Рыбаках в море» смелую и новаторскую работу, которая раздвинула границы традиционной пейзажной живописи и открыла новые возможности для художественного самовыражения. В целом некоторые критики были впечатлены умелым обращением Тернера со светом и атмосферой и хвалили картину за ощущение драматизма и непосредственности. Другие, однако, были менее впечатлены и критиковали картину за ее нетрадиционный сюжет и отсутствие четкого повествования.
Одно из основных замечаний к «Рыбакам в море» заключалось в том, что ему не хватало классической идеализации и тщательно составленных пейзажей, популярных в то время. Некоторые критики сочли картину слишком хаотичной и неструктурированной и задались вопросом, можно ли ее вообще считать пейзажем.
Однако, несмотря на эту критику, «Рыбаки в море» стали популярным и влиятельным произведением, которое помогло Тернеру стать одним из ведущих художников своего поколения. Новаторское использование света и атмосферы в картине в сочетании с изображением силы и непредсказуемости природы в последующие годы будет вдохновлять многих других художников. Сегодня «Рыбаки в море» признаны важной ранней работой в карьере Тернера и широко признаны шедевром британского романтизма.
