Понятие «иностранец» было неотъемлемым элементом работы Эрнест Пиньон-Эрнест с начала своей карьеры в 60-х годах. Для этой выставки его репертуар мигрантов, передвижников и поэтов обогатился созданием двух новых лиц, великие поэтырусская Анна Ахматова и иранский Фороф Фаррохзад, Который вместе с Пьер Паоло Пазолини, Артюр Рембо, Антонен Арто, Жан Женесреди прочего представляют собой сердце выставки.
Арте ди страда
Начиная с 1960-х годов и за несколько десятилетий до появления форм искусства, которые сегодня определяются какуличное искусствоПиньон-Эрнест уже прокладывал необычайно авантюрный путь, сочетая техническое мастерство, экзистенциальную честность и способность «поэтически населять мир» — и делать это с исключительной открытостью. На протяжении всей своей карьеры он совершил редкое чудо, сочетая бескомпромиссные этические обязательства с требовательным и новаторским художественным выражением, до такой степени, что некоторые из его работ, такие как изображения застреленных Коммуна и ее странник Рембо – были воспроизведены сотнями тысяч экземпляров и стали иконами современности. Его изображение французского поэта XIX века Артюра Рембо, например, во многих случаях заменяло стандартную фотографию, использовавшуюся ранее на обложках произведений поэта.
Пазолини и другие мифы, которые стоит возродить
Везде и на всех континентах, даже на Пляж Остии, где был убит Пазолини, Пиньон-Эрнест исследует судьбы людей, которые нарушают условности или представляют себя как мифы, которые нужно возродить
При этом художник каждый раз идет на беспрецедентный риск; тот же риск, который преследовал Рембо, когда он упорствовал в «нахождении места и формулы». Художник создает свой собственный изображения в натуральную величину на избранных сайтах и дизайнах в повседневной обстановкеВажным является живое человеческое присутствие благодаря стратегическому сочетанию имиджа и места. Его работа всегда задумывается с учетом потенциала взаимодействия с местом, исторический, мифический или политический резонанс которого он стремится исследовать. Он позволяет следам времени сливаться с его работой, пока они не растворятся. Даже сегодня парижская студия Пиньона-Эрнеста расположена в Ла-Рюше, резиденции художников, основанной в начале 1910 века для приема иностранных художников со всего мира, в том числе Ахматовой в 1911-XNUMX годах.
Его работы привлекли интерес таких художников, как Фрэнсис Бэкон.
Он начал составлять досье о творчестве художника в 1976 году, когда Доминик Гонсалес-Ферстер и Бартелеми Тогуо представляли его работы по всей Африке на выставках, организованных его фондом. JR, французский фотограф и уличный художник, считает Пиньон-Эрнеста «[его] вдохновение». Выставка, курируемая Сюзанной Паже и Хансом Ульрихом Обристом в диалоге с Домиником Гонсалес-Фёрстером, сопровождается публикацией, объединяющей многочисленные репродукции и комментарии художника, «Записки для Эрнеста» Доминика Гонсалес-Ферстера и беседа между художницей Сюзанной Паже и Гансом Ульрихом Обристом.
