Бесспорный главный герой в истории современного искусства. Эдвард Мунк считается предшественник экспрессионизма и один из величайших представителей символизма девятнадцатого века, а также превосходный истолкователь глубочайших тревог человеческой души.
«Болезнь и смерть жили в доме моего детства. Я так и не смог преодолеть несчастье того времени». Эдвард Мунк
40 лет после последней выставки в Милане. Eгвардеец Мунк (Норвегия, 1863–1944) отмечается большой ретроспективой, организованной муниципалитетом Милана, «Культура». Жизнь Мунка была отмечена огромной болью, доведшей его до грани безумия: преждевременная потеря матери и сестры, трагическая смерть отца, мучительные отношения с подругой Туллой Ларсен. Все способствовало формированию поэтики Мунка, сумевшего благодаря исключительному таланту выразить свой внутренний зов, превратив его в произведения искусства. Его невыразительные лица, ошеломленные пейзажи, мощное использование цвета достигают каждого человека, превращая его работы в универсальные послания, экзистенциальное недомогание, которое поражает каждого человека. Именно это определило величие Мунка, сделав его одним из самых знаковых художников двадцатого века.
Урло (Крик), безусловно, самая известная картина, созданная на основе панической атаки, которую Мунк перенес в 1892 году, которую он художественно описал в эскизе того года, который он назвал Отчаяние.
Мунк изобразил этот крик серией волнистых линий, которые давили на фигуру, словно ударные волны, сводя его лицо к первозданному образу страха и ставя себя в визуальный контраст с прямым путем, по которому идут три фигуры. Он усилил этот эффект, показав, что двое его товарищей, которых видели уходящими, не пострадали, тем самым предполагая, что травма произошла из его собственного разума, а не из внешнего мира. Предполагается, что центральная фигура картины смоделирована по образцу мумии инков, которую Мунк увидел в парижском музее во время посещения Всемирной выставки 1889 года. Во всяком случае, на копии картины Мунк написал: «…Это мог просто нарисовать сумасшедший
Выставка, куратор Патрисия Дж. Берман, один из величайших исследователей Мунка в мире, расскажет всю вселенную о художнике, его человеческом пути и его творчестве, и сделает это через 100 работает, включая одну из литографических версий, хранящихся в Осло. Урло (1895), но и Смерть Марата (1907) Звездная ночь (1922-19249), Девочки на мосту (1927) меланхолия (1900–1901) и Танец на пляже (1904)
Чтобы обогатить миланскую выставку, запланирована насыщенная программа мероприятий, которая затронет различные культурные реалии города и позволит глубже погрузиться в личность художника и расширить темы его работ, исследуя разные языки, от кино до архитектуры, от музыки до литературы и многое другое.
Программа будет опубликована в ближайшее время на каналах связи участвующих партнеров.
Кем был Эдвард Мунк
Эдвард Мунк (родился 12 декабря 1863 года в Лётене, Норвегия – умер 23 января 1944 года в Экели, недалеко от Осло) был норвежским художником и гравером, чья чрезвычайно запоминающаяся трактовка психологических тем была основана на некоторых из основных принципов символизма конца XIX века. век. и оказал большое влияние на немецкий экспрессионизм начала 20 века. Его картину «Крик», или «Крик» (1893), можно рассматривать как символ современных душевных мук. Мунк родился в семье среднего класса, страдавшей от проблем со здоровьем. Его мать умерла, когда ему было пять лет, его старшая сестра, когда ему было 14 лет, обе от туберкулеза; Последнее событие Мунк в конце концов запечатлел в своем первом шедевре «Больной ребенок» (1885–86). Отец и брат Мунка также умерли, когда он был еще молод, а у другой сестры развилось психическое заболевание. Глубоко оригинальный стиль Мунка сформировался примерно в 1892 году. Плавное, извилистое использование линий в его новых картинах было похоже на современный модерн, но Мунк использовал линии не как украшение, а как средство глубокого психологического откровения. Возмущенное непонимание его творчества норвежскими критиками нашло отклик и в Берлине, когда Мунк в 1892 году по приглашению Берлинского союза художников выставил там большое количество своих картин. Бурные эмоции и нетрадиционные образы его картин, особенно их смело откровенные изображения сексуальности, вызвали ожесточенные споры. Критики также были оскорблены его новаторской техникой, которая большинству показалась незавершенной. Однако скандал помог сделать его имя известным по всей Германии, и оттуда его слава распространилась дальше. Мунк жил преимущественно в Берлине в 1892–95 годах, а затем в Париже в 1896–97 годах и продолжал активно передвигаться, пока не поселился в Норвегии в 1910 году. В 1908–2009 годах у Мунка случился нервный срыв, и после этого его искусство стало более позитивным и экстравертным, не вернув прежней интенсивности. Среди немногих исключений — его запоминающийся «Автопортрет: Ночной странник» (ок. 1930), один из длинной серии автопортретов, которые он писал на протяжении всей своей жизни. Особенно важным заказом, ознаменовавшим запоздалое признание его важности в Норвегии, были фрески Университета Осло (1909–1916), центральным элементом которых была обширная картина с изображением солнца в окружении аллегорических изображений. И пейзажи, и люди за работой послужили сюжетами для более поздних картин Мунка. Однако именно своими работами 1890-х годов, в которых он придал форму загадочным и опасным психическим силам, он внес столь решающий вклад в современное искусство. В 1937 году его работы были включены в нацистскую выставку «дегенеративного искусства». После своей смерти Мунк завещал свое имение и все картины, гравюры и рисунки, которыми он владел, городу Осло, который в 1963 году построил Музей Мунка.
В лице патронаж посольства Королевства Норвегии в Риме, и произведено Королевский дворец e Артемизия, В сотрудничестве с Музей МУНКА в Осло.
Выставка пройдет второй этап. Рим, чтобы Бонапарт дворец, с 18 февраля по 2 июня 2025 г.
