Работа, находившаяся в частной коллекции более десяти лет с момента ее последнего предложения на аукционе Sotheby’s в 2011 году, впервые возвращается публике.
История Дэвида Хокни
В 1966 году Хокни встретил – и сразу же влюбился – молодого калифорнийского студента-художника Питера Шлезингера, который вскоре стал моделью для самых важных полотен Хокни. Впервые они встретились в Калифорнийском университете в Санта-Крузе, когда Шлезингер посещал шестинедельный курс рисования, который вел молодой Хокни, и быстро влюбились друг в друга. В разгар их романа Хокни отправился в Ле-Нид-дю-Дюк, дом режиссера Тони Ричардсона на юге Франции.
Хокни впервые встретил Ричардсона во время работы на декорациях для «Убу Рои» в Королевском театре Корт в 1966 году, и они сразу же установили связь, связанную их северными корнями и любовью к южному климату. Спрятанная в лесу над Сен-Тропе, вилла Ричардсона была идеальным убежищем для лондонских художников, которые могли предаваться утопическому образу жизни, который почти напоминал блаженную домашнюю жизнь Хокни из Лос-Анджелеса с длинными обедами у бассейна, а затем гламурными вечеринками до раннего утра. утра. Хокни знал, что Лазурный берег — это регион с богатой художественной историей: художники от Клода Моне до Поля Синьяка и Анри Матисса стекались сюда толпами, привлеченные ясностью света, в то время как такие художники, как Пабло Пикассо и Николя де Сталь, селились здесь.
в регионе. К 60-м годам он также стал важным центром для кинематографистов и прославился благодаря таким звездам, как Бриджит Бардо. Здесь, на земле, родившей современное искусство и кино, Хокни также оставил свой след. Сегодня Хокни проживает между Лос-Анджелесом и Нормандией.
Ранний фотографический опыт Хокни
Из укрытия Ричардсона на холмах Хокни начал исследовать окрестности, вооружившись собственными Камера Пентакс 35 мм., широко фотографируя сцены и панорамы, не просто для снимков, но и для получения визуальной информации, которая могла бы помочь в его композициях. Он жадно фотографировал во время быстрого круиза по реке Рейн, а также в соседнем городке Сент-Максим, где он впервые увидел отель L’Arbois. В то время Хокни начал обращаться к фотографии не только как к средству художественного выражения, но и как к инструменту для дальнейшего развития своих техник рисования и живописи. Вернувшись в свою лондонскую студию, Хокни повесил эти изображения на стену своей студии, взяв за основу все это и создав четыре картины. Среди других работ этого конкретного момента времени — изображение Хокни яркого восхода солнца над утренней гаванью города Сент-Максим, проданное на аукционе в Лондоне в 2022 году за 20,9 миллиона фунтов стерлингов. Хокни вернется через два года, он и Шлезингер остановятся в Ле-Нид-де-Дюк, где бассейн и потрясающий вид на провансальские холмы позади также стали предметом некоторых из его самых важных работ, включая его трогательную дань уважения Шлезингеру. Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами) (1972), установивший рекорд художника на аукционе 2017 года (90,3 млн долларов). На всех картинах Хокни, изображающих юг Франции, он сочетает радостные цвета, чтобы идеально передать величественное небо, сверкающую воду и мерцающий свет. Первоисточником «Л’Арбуа, Сент-Максим» была фотография, разработанная для облегчения перехода на холст, напоминающая рабочие процессы старых мастеров, в которых рисунок картона переносился путем продувания угля через отверстия в листе бумаги. Хокни помещает мотив дерева в центр — прием, который он позже будет использовать в своих пейзажах Йоркшира. Более ранний рисунок, основанный на фотографии, иллюстрирует развитие композиции Хокни, где центральное дерево с самого начала явно становится главным фокусом изображения.
L’Arbois, Sainte-Maxime будет выставлен на продажу на современном вечернем аукционе Sotheby’s вместе с работами Энди Уорхола, Александра Колдера и Линетт Йиадом-Боаки и многих других.
