Встреча с: Мишелем Марзеном

Как вы начали творить?

Уволившись с предыдущей работы техником по обслуживанию (электромехаником), я захотел открыть собственное дело в технической сфере. В поисках в интернете возможностей для работы, которые позволили бы мне выделиться среди конкурентов, я обнаружил, что некоторые художники используют те же инструменты, что и я, для создания своих металлических изделий. Так я увлекся металлической скульптурой.

В юности я много рисовал – Тинтина и Снежка, Астерикса и Обеликса, Голдорака и многих других…

Будучи ребенком, я был полностью погружен в работу отцовской автомастерской: кузовной ремонт, покраска и т. д.

С тех пор я сказал себе: сделай это, у тебя всего одна жизнь.

Поэтому я подготовился в 5 шагов, не зная, являюсь ли я художником:

• Я купила книгу о человеческом теле, чтобы заново выучить и улучшить свои навыки рисования.

• Я купила глину, чтобы проверить, смогу ли я творить в трех измерениях.

• Аренда мастерской.

• В течение 5 месяцев в этой мастерской я создавал глиняные скульптуры высотой от 30 до 90 см, встраивая их в каркасы из сварных стальных прутков.

• Через 5 месяцев закупка стальных листов и прутков для создания только из стали.

Итак, я работаю скульптором уже 4 года, и через 2 месяца будет 2 года, как я не выставляюсь.

Какой ваш любимый медиа-ресурс и почему?

Мой любимый материал — сталь, потому что она позволяет мне выделяться среди других художников. Для меня важно выделяться в мире искусства. Даже сегодня я стараюсь отличаться от художников, работающих с металлом.

Работать со сталью сложнее, чем с глиной: например, с металлом может уйти в 10–20 раз больше времени, чем с глиной. Результат получается совершенно разным, отчасти благодаря текстуре сплава металлов, которую я создаю. Это придаёт моим работам больше индивидуальности и лунного оттенка, который я ценю.

Кроме того, будучи самоучкой, я владею промышленными инструментами, которые использовал в своей предыдущей профессии, и это позволяет мне выбрать эту среду.

Где вы черпаете вдохновение?

Мое самое глубокое вдохновение во многом исходит из моего воображения, развившегося в юности благодаря комиксам, мультфильмам, а также фильмам в жанре приключений, фэнтези и сказок.

Мое профессиональное вдохновение приходит из изучения и понимания современной художественной культуры, чтобы найти то, что может помочь мне развивать мое искусство.

Мое более зрелое и личное вдохновение подпитывается наблюдением за скульпторами, которые больше всего меня привлекают по всему миру, а также за греко-римским периодом, который я стараюсь переосмыслить по-своему.

Я также провожу много времени в социальных сетях и Интернете.

Каков ваш творческий процесс? Расскажите нам о нём, от идеи до реализации.

Сначала в голове крутятся мои основные идеи. Некоторые из них я пытаюсь реализовать через наброски и рисунки, другие — нет. Некоторые остаются в голове по полгода или год, потому что я морально не готов их реализовать: это блокирует меня из-за отсутствия опыта или страха перед результатом. И вот однажды что-то щёлкает, моё подсознание берёт верх, и всё происходит само собой, без всяких объяснений. Именно тогда я замечаю, что мой художественный уровень растёт.

У меня есть несколько способов развития творения, и со временем они меняются:

• Я создаю двумерную модель из прутков диаметром 6 или 8 мм, например, для изображения человеческого тела. Вокруг этой конструкции я свариваю и собираю своего рода клетку из стальных прутков, которая становится каркасом объёма. Затем я удаляю исходную конструкцию, чтобы облегчить конструкцию, и привариваю к ней листовой металл.

• Другой метод: я сделал шаблон из стальных прутков, который послужил основанием. Приварил к нему листы металла, чтобы получилась оболочка, которую затем отделил. Изготовил вторую оболочку, а затем соединил их вместе, чтобы получилась скульптура.

• Наконец, я импровизирую с обрезками стали из мастерской, не имея какого-либо определенного метода.

Далее следует работа над текстурами: я балансирую необработанные и полированные участки, причем последние наиболее выделяются.

Наконец, я деконструирую свою скульптуру, удаляя материал и добавляя хаос в определенных местах: именно тогда появляется жизнь и душа скульптуры.

Есть ли в вашем искусстве политическая или идеологическая подоплека?

Нет, у меня нет политического послания. Я творю исключительно ради красоты искусства.

Вы творите, чтобы оставить след, свидетельствующий о вашем времени?

Я не пытаюсь оставить след в своём времени. Я всего лишь простой художник, пытающийся заработать на жизнь своим творчеством. Если вдруг мои работы окажутся достаточно сильными, чтобы оставить след, конечно, я буду рад.

Как бы вы определили свой стиль, свою эстетику?

На первый взгляд мой стиль может показаться:

• Solar : Текстура некоторых скульптур светится, золотистый оттенок металла, благодаря моей патине и лаку, придаёт ему особый блеск. Свет, играя на полированных и необработанных текстурах, раскрывает искры, словно необработанный алмаз.

• Art brut : Я придаю своим скульптурам очертания структур, часто округлых, словно вылепленных из глины, с промышленными прутьями. Это позволяет мне отличаться от других и бросать вызов зрителю.

• Мистицизм : помимо воли, металлообработка придает скульптуре сильную и мощную душу.

• Чистота и абстракция : мои работы кажутся более легкими и воздушными.

Обработка металла является частью современного движения: она имеет свой собственный почерк, засвидетельствованный Сезаром, всемирно известным скульптором, и также отражает нашу индустриальную эпоху.

Какова связь интимности в вашем искусстве?

Речь идёт о демонстрации красоты и величия человеческого тела через атлетичные мускулы мужчин и изящные, грациозные изгибы женщин. Эти скульптуры часто обнажённые и гламурные, но без соблазнительности. В своих творениях я всегда стремлюсь к воплощению греко-римского духа.

В своих скульптурах, как человеческих, так и животных, я стремлюсь вдохнуть в них жизнь. Я создаю хаос, уравновешенный искрой, энергией и жестокостью, чтобы создать единую душу. Это баланс между грубой и отполированной фактурой стали.

У меня есть две скульптуры, которые представляют меня в интимной обстановке, но я держу это в себе: я человек, которому трудно доверять.

Есть ли еще артисты, которые вас вдохновляют?

Да, много:

• Древние, такие как Роден, Сезар, Жермен Ришье, Луиза Буржуа, Джакометти…

• Современники, такие как Марк Пети, Кристоф Шарбоннель, Хавьер Марин, Томас Хаусаго и другие художники, работавшие во всех видах техники.

Есть ли у вас какие-нибудь текущие проекты, за которыми нам стоит следить?

Сейчас я ищу способ привлечь к себе внимание в Париже. Я подала заявку на участие в Салоне художников в Гран-Пале в феврале 2026 года.

Я также являюсь членом Ассоциации скульпторов Бретани и в конце года выставлю монументальную скульптуру под открытым небом в Сен-Поль-де-Леоне (Финистер), с декабря 2025 года по январь 2026 года. Это будет моя первая скульптура под открытым небом.