Что вдохновило вас на создание искусства и на то, чтобы стать художником? (события, чувства, переживания…)
Знакомство с работами Дали в возрасте 5 лет произвело в моем сознании «до» и «после». Увлечение образами Дали открыло мне двери свободы, хотя я уже открыл для себя возможность общения через рисунок.
Каков ваш художественный опыт, техники и сюжеты, с которыми вы уже экспериментировали?
Я художник-самоучка, я обучался, наблюдая за работами признанных художников, не обязательно сюрреалистов, таких как Рафаэль, Боттичелли, Микеланджело и других современников, таких как Эдвард Хоппер. До того, как я начал работать с цветом, я работал тушью, но когда мне предложили перейти на масло, мне пришлось изучать все техники с нуля.
Какие 3 аспекта отличают вас от других художников, делая вашу работу уникальной?
Что касается эстетики моих работ, как в композиции, так и в использовании цвета, мои работы содержат единство и уникальный стиль, который легко различим. Что касается концептуального аспекта, то образы представляют собой не простую сопоставленную игру противоположностей для обозначения абсурда, а требуют от зрителя вдумчивого анализа возможных смыслов произведения.
Еще одним важным аспектом моей работы является тематическое единство, то есть в моих работах часто говорится о таких проблемах, как смерть, общество и его властные структуры, и подчинение личности через эти властные структуры.
Мои работы — это плод моих размышлений, которые многократно превращались в образы, воплощающие мои идеи.
Откуда приходит ваше вдохновение?
Мои изображения вдохновлены окружающей средой, моим личным опытом, чтением книг и даже музыкой.
Каков ваш художественный подход? Какие видения, ощущения или чувства вы хотите вызвать у зрителя?
Мой художественный подход заключается в том, чтобы вызвать любопытство зрителя, найти в моих работах свой собственный посыл, даже если этот посыл не совпадает с моим собственным видением, пробудить его эмоции и переживания, поскольку мои работы затрагивают общечеловеческие заботы.
Каков процесс создания ваших произведений? Спонтанно или с длительным подготовительным процессом (техническим, вдохновением от классиков искусства или др.)?
Мои работы являются результатом долгих размышлений с одной стороны, а с другой стороны предварительного изучения других аспектов, таких как использование цвета и композиции, тем не менее, много раз желаемый образ приходит в те волшебные моменты между бодрствование и сон (метод, которым пользовался Дали). Меня редко вдохновляют работы других.
Используете ли вы определенную технику работы? если да, то можете объяснить?
Как правило, я покрываю холст базовым цветом, затем рисую фигуры с их светом и тенями, уделяя особое внимание композиции (этой первой основой может быть гризайль или вердаччо, я даю этому слою полностью высохнуть. После высыхания я начинаю для нанесения тонких последовательных слоев с цветами, которые я выбираю для персонажей и объектов.
Есть ли какие-то новаторские аспекты в вашей работе? Можете ли вы сказать нам, какие?
К сожалению, новаторство в моей работе заключается в умении рисовать и рисовать. Мои работы стоят сами по себе. В наше время люди хотят заставить людей поверить, что искусством может быть любой объект, который считают таковым кураторы и владельцы галерей.
Это «современное» искусство, такое как «реди-мейд», нежизнеспособно без поддерживающего его объяснительного дискурса.
Есть ли у вас формат или среда, которые вам наиболее удобны? если да, то почему?
Как я уже упоминал, масло — моя любимая среда из-за ее универсальности.
Где вы производите свои работы? Дома, в общей мастерской или в собственной мастерской? И в этом пространстве как вы организуете свою творческую работу?
Свою работу я произвожу у себя дома, рядом с «шумом» рядом с телевизором и холодильником.
Ваша работа заставляет вас путешествовать для знакомства с новыми коллекционерами, для участия в ярмарках или выставках? Если да, то что это вам приносит?
На самом деле, моя работа довольно одинока и уединена. Я живу в сельской местности вдали от любого городского центра.
Коллекционеры и галереи находят меня через социальные сети и мой сайт.
Как вы представляете эволюцию вашей работы и карьеры художника в будущем?
Ответ на этот вопрос не так прост.
Со своей стороны, я буду продолжать творить, верный своим канонам.
Я не могу предсказать свою карьеру, потому что на нее влияет очень много факторов, не зависящих от меня. Я хочу, чтобы меня знали как можно больше коллекционеров.
Какова тема, стиль или техника вашего последнего художественного произведения?
Смерть, лидеры и их вассалы.
Расскажите о своем самом важном выставочном опыте?
Мое включение в качестве постоянного художника в галерею Residence в Биаррице за уважение ко мне и моим работам со стороны ее директора Франсуа Бокси-Оссале.
Если бы вы могли создать известное произведение в истории искусства, какое бы вы выбрали? И почему ?
Поцелуй Густава Климта. Он просто уникален своим уникальным стилем, своей композицией, своими цветами и чувством, которое он передает. Без сомнения, за его художественное новаторство.
Если бы вы могли пригласить одного известного артиста (умершего или живого) на ужин, кто бы это был? Как бы вы предложили ему провести вечер?
Я ходил в студию Леонардо да Винчи (я приносил еду на ужин), я проводил с ним день, наблюдая, как он рисует, и пытался убедить его открыть мне секрет сфумато.
