ДомойНовости искусстваПлейлист | В музее Гуггенхайма, Нью-Йорк

Читают

интеграция

Плейлист | В музее Гуггенхайма, Нью-Йорк

Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Манхэттене, Нью-Йорк (США), ©Evan-Amos через Wikipedia

Подъем Гуггенхайма: Мечта о изгибах

На краю Центрального парка белая спираль бросает вызов гравитации. Музей Соломона Р. Гуггенхайма, органический шедевр Фрэнка Ллойда Райта, — это не то, что вы посещаете: вы проходите через него, как по сну. Каждый шаг следует по кривой, каждый взгляд раскрывает диалог между искусством и архитектурой.

Здесь подъем не линейный, а плавный — молчаливый подъем, который приглашает нас замедлиться, почувствовать. Здание поднимается, как бесконечная рампа, подвешенная вокруг пустоты. Мы открываем вселенные, встроенные в зенитный свет: живую фреску, разворачивающую столько же видений мира, сколько этажей.

От мастеров современного искусства — Пикассо, Сезанна и Кандинского — до ангажированных голосов современного искусства, таких как Фейт Рингголд и Рашид Джонсон, музей предлагает чувственное, интеллектуальное и почти духовное путешествие. Выставки, как временные, так и постоянные, перекликаются друг с другом, как движения единой партитуры.

Плейлист ArtMajeur от YourArt

Каждое знаковое место заслуживает своего саундтрека. Эти плейлисты созданы как компаньоны для прослушивания, чтобы исследовать искусство по-другому — через ощущения, интуицию и эмоции. В Гуггенхайме, между спиралями и огнями, музыка обнимает изгибы здания, сопровождает подъем и приглашает к размышлению. Независимо от того, находитесь ли вы в гостях или дома, позвольте плейлисту продлить ваш взгляд, расширить время и оживить уникальный опыт этого знакового музея.

6 предметов, которые сделают ваш визит в музей Гуггенхайма еще более приятным

Первый шаг, поднимитесь по центральному пандусу

Philip Glass – Opening Гипнотический, повторяющийся, как заклинание, когда вы поднимаетесь. Слушайте его с первых шагов по центральному пандусу, когда внешний мир исчезает и начинается внутренний подъем.

2 этаж, напротив работ коллекции Таннхаузера

Майлз Дэвис – Синий в зеленом В самом сердце белой спирали Гуггенхайма коллекция Таннхаузера предлагает драгоценное, вневременное убежище. Эта сокровищница, собранная Джастином К. Таннхаузером, демонстрирует созвездие основных работ, яркую дань уважения заре современности.

Здесь мастера рубежа 20-го века отвечают друг другу в молчаливом диалоге: Пикассо, Сезанн, Дега, Мане, Ван Гог, Гоген , а также Кандинский и Брак . Каждое полотно словно несет в себе отголосок эстетической революции, волнение меняющегося мира.

3 этаж, перерыв в кафе Rebay

София Куртесис – Рядом с тобой Расположенное на полпути вверх по спирали Гуггенхайма, место для отдыха Café Rebay приглашает вас сделать паузу во времени. После изучения изгибов архитектуры и изгибов и поворотов творения это пространство предлагает передышку — между тишиной и волнением.

Его название отдает дань уважения Хилле Ребей , визионерской художнице и первому директору музея, без которой европейский авангард не нашел бы столь раннего отклика в Нью-Йорке. Именно в этом духе кафе встречает посетителей: как точка равновесия между прошлым и движением, созерцанием и жизненной силой.

За кофе, чаем или пирожным мы позволяем образам, встреченным на предыдущем этаже, осесть: интимный Пикассо, светлый Гоген, эскиз Кандинского. По пандусу еще нужно подняться, но здесь мы не торопимся. Глаз отдыхает, ухо улавливает фрагменты разговоров, а разум медленно снова приходит в движение.

Это перерыв, который является частью визита. Момент, чтобы связать архитектуру с повседневной жизнью, искусство с дыханием.

4 этаж, временная выставка «The Reach of Faith Ringgold» до 14 сентября 2025 г.

Кассандра Дженкинс – «The Ramble» Наверху спираль открывается на яркую территорию: мир Фейт Рингголд , выдающейся художницы и свидетельницы Америки, пройденной ее борьбой. «The Reach of Faith Ringgold» — это не просто ретроспектива, это манифест в образах, путешествие по невидимым историям, наследиям, слишком долго замалчиваемым.

Ее работы — картины, повествовательные лоскутные одеяла, книги художника — смешивают тексты и текстуры, цвета и борьбу. Здесь интимное встречается с политическим. Фигуры чернокожих женщин занимают центральное место, напористые, достойные, сильные. Они рассказывают историю по-разному: через сшитые фрагменты, через вышитые слова, через взгляды, которые не опускают глаз.

В каждой работе звучит голос — голос художника, но также и голос поколений. От Гарлема до Парижа, от борьбы за гражданские права до утверждения афроамериканского феминизма Фейт Рингголд разворачивает живую, воплощенную и вовлеченную память.

В этом подвешенном пространстве в Гуггенхайме его работы резонируют с архитектурой места. Они нарушают безмолвную белизну сотканным, живописным, коллективным голосом. И они напоминают нам, что искусство может — и должно — занять позицию.

5 этаж, временная выставка: Беатрис Мильязес: Строгость и красота до

Brian Eno – An Ending (Ascent) На вершине спирали цвет вырывается наружу. В Tower Galleries выставка «Beatriz Milhazes: Rigor and Beauty» разворачивает кишащий, ликующий и точный мир. Бразильский художник сочиняет как музыкант: ритмы, узоры и вибрации переплетаются в строгой визуальной хореографии.

Его работы, часто монументальные по формату, черпают столько же из орнаментальной традиции, сколько и из модернистского словаря. Они заимствуют из тропической флоры, народных танцев, искусства барокко и геометрической абстракции. Но под их кажущейся легкостью они обнаруживают искусно контролируемую структуру: каждая форма продумана, каждый цвет точно подобран.

Мильязес работает в суперпозициях, посредством переносов, накоплений и стираний. Этот метод придает его картинам почти осязаемую глубину — визуальное головокружение, которое разворачивается в кругах, спиралях и концентрических узорах. Как будто сам Гуггенхайм вдохновил эти сбалансированные конструкции, колеблющиеся между спонтанностью и дисциплиной.

Строгость и красота , да — но также и сопротивление. В изобилии, в праздновании форм художник утверждает творческую свободу, основанную на интеллекте взгляда и плотности мира.

Ротонда, спускающаяся вниз к магазину на уровне 1

Лори АндерсонБольшая наука Когда мы спускаемся по пандусу к бутику, ротонда открывается как пространство для медитации и резонанса. Здесь выставка Рашид Джонсон: Поэма для глубоких мыслителей разворачивает плотную визуальную поэзию, которая приглашает к интимным размышлениям.

Работы, от скульптур до картин и инсталляций, исследуют напряжение идентичности, памяти и истории. Материалы — от бетона до кожи, от угля до обугленного дерева — несут следы телесного и духовного исследования. Каждая работа — это фрагмент мысли, стих из поэмы, которая задает вопросы миру и себе.

Эта остановка, подвешенная в верхнем свете Гуггенхайма, создает момент спокойствия после красочного и ритмичного подъема. Взгляд отдыхает, дыхание замедляется. Мы вступаем в диалог с художником на перекрестке культур и эмоций.

Прежде чем закончить это путешествие, бутик предлагает последний творческий вдох, место, где можно продлить впечатления или забрать с собой фрагмент этой уникальной спирали.

История