CRYPTO EMPOWERMENT (2021)Картина Э Веры.
Знакомство с понятиями коллекционирования и арт-рынка
Каковы предки частных коллекций нашего времени?
Коллекционирование — явление очень древнее, настолько, что уже в месопотамских цивилизациях, среди королевских и элитных сословий 3 века до н. , используемый для сбора различных материалов внутри гробниц, а также в резиденциях сильных мира сего. В любом случае интерес к собирательству, более правильно так называемому, который следует понимать как деятельность, движимую человеческим желанием добиться социального самоутверждения, выставить напоказ власть, утвердить свою культуру или искать защиты после смерти, очерчивается только из греческого мира, период, когда демонстрация материалов, а также осознание их историко-художественной ценности формируются в общественных пространствах или в храмах и частных постройках, в основном аристократических. Эта идеология закрепилась в римском мире, цивилизации с ярко выраженной склонностью к частному коллекционированию, настолько, что хорошо известно, что в то время правящие классы предъявляли достаточный спрос на копии греческих статуй, для украшения своих домов, забота, которая хорошо иллюстрирует юриста, политика, писателя, оратора и римского философа Марка Туллия Цицерона, который, обратившись к Аттику, настаивал на доставке скульптур для украшения виллы Тусколана, стремясь хранить только мраморные и, таким образом, в соответствии с декором. помещений, для которых они предназначались. К сожалению, вышеупомянутые обычаи римского коллекционирования были отброшены в Средние века, период, когда практические цели намного преобладали над культурно-символическими, которые вернулись в моду в эпоху Возрождения, эпоху, в основном основанную на классической модели, показанной выше. Именно в этом контексте формируется studiolo, комната, которая, преимущественно предназначенная для индивидуального изучения, может содержать книги, произведения искусства и коллекции монет, а также очищенные драгоценные камни, драгоценные камни и камеи, предметы, часто закрытые в шкафах. , помещенный в комнату, часто украшенную фресками, которые должны были отражать страсти и интересы владельца, который допускал доступ только к избранным. По этой причине часто эти пространства прекращали свое существование со смертью или по самой воле тех, кто их создал, вызывая рассеивание собранных предметов, которые во многих случаях предназначались семьям, которым они принадлежали. Однако, чтобы найти «модель», на которой основаны наши современные частные коллекции, мы должны прийти в вундеркамеру, особые комнаты, в которых с 16 по 18 века коллекционеры хранили коллекции необычных предметов, а также гравюры, книги, картины и археологические находки, собранные в силу их внутренних и внешних характеристик, в комнате, стены которой были обшиты деревянными сканами, в которой, изобилующей ящиками, полками, шкафами и стеклянной посудой, размещалось множество разнообразных и часто каталогизируемые объекты, зеркало интересов владельца, которым можно поделиться с друзьями и уважаемыми посетителями. На самом деле, если студиоло зародилось в первую очередь как место уединенных и интеллектуальных собраний, то вундеркамера родилась именно для того, чтобы стать вместилищем для демонстрации редких и ценных предметов.
БИТКОИН (2021)Картина Каспы.
Я ПОТЕРЯЛ СВОИ БИТКОИНЫ (2021) Картина Сан-Сан.
Краткая история арт-рынка: от истоков к технологиям
Мало кто знает, что арт-рынок, как мы его понимаем сегодня или почти так, берет свое начало в Голландии семнадцатого века, в контексте, где возникла первая настоящая рыночная экономика для искусства, первоначально в той форме, в которой произведения были проданы. перепроданы, а не куплены непосредственно у их создателя. На самом деле именно торговцы мебелью и одеждой часто также продавали картины и скульптуры, на которых они не специализировались до тех пор, пока искусство не стало цениться в Нидерландах. Однако только в следующем столетии появились художественные галереи, места, которые превратили коллекционирование в гораздо более заметную деятельность. Теперь, когда у нас есть представление о старейшем арт-рынке, мы можем обобщить его эволюцию, пройдя через несколько ключевых исторических моментов, которые привели нас к нынешней ситуации, а именно: 1960-е, 1970-е, 1980-е, 1990-е и 2000-е годы. Если в первый период производство произведений искусства коммерциализировалось и монетизировалось, превращаясь в настоящее предприятие, в которое вложение средств и рассмотрение определенных художников как дорогих звезд стало теперь широко распространенным обычаем, то во второй период инвесторы все чаще рассматривали искусство как альтернативный актив, который нужно капитализировать. факт, который сформировался как в высокой ценности, придаваемой современному искусству, так и в растущей силе самого арт-рынка. С приходом 1980-х и 1990-х вышеупомянутые тенденции вылились в мировой бум продаж, а в конце 2000-х, несмотря на кризис 2009 года, арт-рынок оставался устойчивым. В заключение, что касается периода с 2010 по 2020 год, то этот период был отмечен, во-первых, появлением онлайн-рынка и, во-вторых, постепенным и продолжающимся в настоящее время появлением криптовалют и NFT. что гиганты калибра Sotheby’s и Christie’s посвятили NFT целые аукционы. Именно последние тенденции будут исследованы посредством анализа некоторых работ художников Artmajeur, таких как Сабрина Сек, Джонатан Фаббро и Наталья Лысенко.
SÉRIGRAPHIE GOLD BITCOINS (2022) Гравюра Винсента Сабатье (VerSus).
FRIDA FOREVER (2023) Цифровое искусство Отто Фрюхваха.
Отто Фрювах: Фрида навсегда
Портрет Фрюхвах представляет собой хорошую возможность для покупки не только потому, что он изображает знаковый предмет в истории искусства, но и потому, что Фрида, о которой идет речь, изображена смеющейся, тогда как в творчестве мексиканской художницы, довольно богатом автопортретами, она в основном ограничивалась себя увековечить, намереваясь смотреть на зрителя с довольно серьезным видом. «Чудо» улыбки было создано художником Artmajeur с помощью программ искусственного интеллекта (ИИ), направленных на создание изображений с помощью генеративных алгоритмов и методов глубокого обучения, способных производить искусство автономно, то есть без вмешательства людей-художников. . ИИ, основанный как академическая дисциплина еще в 1956 году, официально появился на арт-рынке только в 2018 году, когда портрет Эдмонда Белами из Obvious был продан на аукционе Christie’s за 432 500 долларов. Этот эпизод вызвал коммерческую волну работ ИИ, настолько большую, что в 2019 году Барбакан в Лондоне представил выставку «ИИ: больше, чем человек», а в сентябре 2022 года генератор искусственного искусства UnrealArt провел всплывающую выставку в Амстердаме. В любом случае, до настоящего триумфа ИИ еще далеко, поскольку вышеупомянутые события часто встречались с цинизмом критиками, коллекционерами и кураторами, не желающими признавать искусство искусственного интеллекта так же, как и более традиционные методы. . Однако вышеизложенному противостоят интересы арт-рынка, который, богатый, казалось бы, неограниченным запасом красивых и захватывающих изображений, рассматривает ИИ как неисчерпаемую золотую жилу, которую также можно преобразовать в популярные НФТ.
QUEEN NFT (2021) Картина Джонатана Фаббро (John fabb).
Джонатан Фаббро: королева NFT
Что касается вышеупомянутых NFT (невзаимозаменяемых токенов), они представляют собой документ и сертификат подлинности актива, который, цифровой или физический, зарегистрирован в блокчейне, т. е. растущая структура необратимых данных, поскольку после регистрации они не могут быть изменены без изменения всего последующего содержимого. В результате NFT не являются взаимозаменяемыми, представляя собой доказательство права собственности, но это не обязательно гарантирует авторские права, интеллектуальную собственность или изменение юридических прав на связанный цифровой файл. Проще говоря: NFT в искусстве, также известном как криптоискусство, относятся к произведениям искусства, которые существуют в цифровой форме и связаны с уникальным идентификационным кодом, созданным посредством токенизации в блокчейне. Этот идентификационный код действует как цифровой сертификат, подтверждающий подлинность и принадлежность произведения искусства. Я пришел на эти переговоры, так как королева обезьян, увековеченная Fabbro, представляет собой одну из последних тенденций на арт-рынке, поскольку она уникальным и оригинальным образом перепрофилирует Скучающих обезьян из коллекции NFT, построенной на блокчейне Ethereum, направленной на представление мультяшные изображения обезьян, процедурно сгенерированные алгоритмом. Важно отметить, что материнская компания Bored Ape, а именно Yuga Labs, по состоянию на 2022 год оценивалась в 4 миллиарда долларов, поскольку оборот указанной коллекции превышает 1 миллиард долларов, не говоря уже о том, что многие знаменитости также приобрели такие невзаимозаменяемые токены, просто Джастин Бибер, Снуп Догг, Гвинет Пэлтроу и т. д.
СОВРЕМЕННАЯ РЕАЛЬНОСТЬ (2022)Картина Натальи Лысенко (Nat Lysen).
Наталья Лысенко: Современная реальность
Как следует из самого названия, картина Лысенко изображает самую современную реальность, в которой бизнесмен, вооруженный сигарой для смакования и дорогой бутылкой вина, идет на все, чтобы накопить биткойны, а не доллары, настолько так что его намерение вытекает даже из символов, которые накладываются на его взгляд, четко изображая логотип вышеупомянутой криптовалюты. Последняя виртуальная валюта предназначена для использования в качестве денег, устраняя необходимость участия третьих лиц в финансовых транзакциях, так что Биткойн считается не традиционной валютой, а скорее крайне неустойчивым средством сбережения, определяемым исключительно силами предложения. и спрос. Не вдаваясь в подробности, сам символ, изображенный Лысенко, будет представлять собой первое обновление логотипа Биткойн, который, в данном случае, был перепрофилирован, чтобы представить своего рода изображение доллара, установленное на золотом фоне и совершенно отличное от текущей версии. направлен на то, чтобы черпать вдохновение в оранжевом дизайне MasterCard. Наконец, говоря об арт-рынке, хорошо бы сообщить, что биткойны оказываются не только формой платежа, но и художественным предметом, который, помещенный в картины, скульптуры и т. д., привлекает внимание энтузиастов. заинтересованы в приобретении произведений на тему BTC, что вызвало растущий спрос на этот тип художественного изображения.
