При поддержке Муниципалитета Милана – Культура и производства Palazzo Reale и IMG, lкуратор выставки Флоренс Мюллер, всемирно известный педагог и писатель, бывший директор Союза французских искусств костюма в Музее декоративного искусства в Париже и куратор отдела моды и текстильного искусства в Денверском художественном музее, выбирает Милан в качестве первой остановки на международном маршруте, который включить некоторые из
важнейших культурных центров мира.
«От сердца к рукам: Dolce&Gabbana» — признание в любви к итальянской культуре
Вдохновительница и муза духа бренда с момента его зарождения, прослеживает необыкновенный творческий процесс его основателей: от сердца, из которого рождаются идеи, до рук, средств, с помощью которых они обретают форму. Преданность, с которой модный дом всегда относился к Fatto a Mano, воплощается в уникальный диалог между
ремесленная традиция и современность. Также в Palazzo Reale представлена серия иммерсивных инсталляций и специально заказанных цифровых произведений искусства, в которых различные языки творчества находятся в диалоге с уникальными творениями бренда, создавая путешествие по основным темам Dolce&Gabbana. стиль: от изобразительного искусства к архитектуре, от музыки к итальянским традициям, от театра к сладкой жизни.
Выставка – это приглашение открыть для себя творческую вселенную Дольче и Габбаны через их коллекции Alta Moda, Alta Sartoria и Alta Gioielleria.
Глубокая связь с традиционными итальянскими ремесленными техниками пробудила в них желание заняться высокой модой после того, как уже в 1985 году они успешно основали свой дом готовой одежды. Благодаря богатству семейных корней, сицилийских для Доменико Дольче и миланских для Стефано. Габбана, стилисты представляют коллекции с многочисленными художественными и культурными отсылками, взятыми из живописи, архитектуры, скульптуры, дизайна интерьера или исполнительского искусства… Их творения представлены в самых знаковых местах Италии, которые впечатляющим образом напоминают истоки вдохновение показов мод. Под их руководством художники-ремесленники превосходят себя в своем ремесле, изобретая инновации завтрашнего дня, исходя из древних ноу-хау. Именно потому, что они сегодня входят в число редких стилистов, являющихся одновременно основателями и владельцами своего модного дома, а значит, свободными от своих действий, Доменико Дольче и Стефано Габбана смогли воплотить в жизнь эту мечту. Движимое желанием отдать дань уважения страсти тех, кто создает красоту умом своих рук.
Путешествие, вот смысл этой выставки; внутреннее путешествие, Гранд-тур среди красот Италии, путешествие среди различных источников воображения и вдохновения, путешествие, о котором мечтали, искали, преследовали и наконец осуществили, путешествие, в котором мода не является центром выставки, но она является одним из них. его выразительных элементов. Путешествие, которое начинается от сердца, которое этимологически возвращает нас немедленно назад к гармонии, к объятиям, к аффективному и сентиментальному измерению нашего существования, и которое достигает руки, также задуманной в своем этимологическом измерении строительства, измерения, подготовки и, следовательно, делать. Путешествие, которое является парадигмой того, как Творчество двух дизайнеров, известных на мировом уровне, формировалось в поисках своих первоначальных составляющих, своих активных ингредиентов; приглашение всем нам, которые, возможно, не являются ни художниками, ни стилистами, ни писателями, творить себя, задаваясь вопросами о пейзажах, которые мы видели, о местах, где мы жили или просто посетили, о фильмах, которые нас очаровали, на книгах, которые мы поглощали, на музыке, которая нас убаюкивала, на произведениях искусства, которыми были довольны наши глаза, на нашем личном и интимном альбоме предложений, впечатлений, мыслей; изобрести наш «Музей Невинности», потому что, в конечном счете, нам нужно знать, как ответить на сократовское приглашение познать себя, gnothi seautón, начертанный на фронтоне храма Аполлона в Дельфах. Путешествие, в котором встречаются естественная красота и красота, созданная гением человека, синестетическое путешествие, в котором наши чувства переполняются сияющей фантасмагорией Сицилии и ее традициями, роскошными и в то же время декадентскими декорациями Леопарда, интимность преданности, визуальное зрелище, предлагаемое искусством и архитектурой эпохи Возрождения и барокко, блеск византийских мозаик, миф об олимпийских божествах, экстаз оперы.
Маршрут, в котором, начиная от сердца и, следовательно, от души, мы встречаем страсть и опыт рук, ноу-хау, которые становятся гимном нашим великим ремесленным традициям, этой мудрости, терпеливо усвоенной на протяжении веков, что является важной фигурой репутации, которую весь мир признает в нашей Италии и которой эта выставка предлагает искреннее признание в любви. Эдит Уортон, лауреат Пулитцеровской премии 1921 года за книгу «Эпоха невинности», задавалась вопросом, имеет ли смысл оставаться где-нибудь еще, если можно было остаться в Италии. Доменико Дольче и Стефано Габбана дали ответ, изложив свою историю на этой выставке. Доменико Пираина Директор по культуре и директор Королевского дворца
