Портрет Ман Рэя (справа) и Сальвадора Дали (слева) в 1934 году, фото: Ван Вехтен, Карл через Википедию
Ман Рэй, настоящее имя которого Эммануэль Радницкий, был американским художником русского происхождения. Родившийся 27 августа 1890 года в Филадельфии, штат Пенсильвания, он известен своим крупным вкладом в сюрреалистическое движение и новаторскими работами в области фотографии.
Ман Рэй начал свою карьеру как художник, но именно в Париже 1920-х годов он действительно нашел свое призвание. Он подружился с такими художниками, как Марсель Дюшан, Жан Арп и Макс Эрнст, и находился под влиянием идей и экспериментов сюрреалистического движения. Вскоре он отказался от живописи, чтобы сосредоточиться на фотографии, которую он считал более прямой и освобождающей средой.
биография
Эммануил Радницкий родился 27 августа 1890 года в Филадельфии, штат Пенсильвания. Он был старшим в русской еврейской семье. Ее родителями были Макс Радницкий, портной, и Минни Радницкий, швея. У него был брат по имени Сэм и две сестры по имени Дороти и Эсси. В 1912 году семья сменила фамилию на Рэй, чтобы избежать антисемитизма. Эммануэль стал Ман Рэем, и он окончательно принял это имя.
Ман Рэй начал работать в мастерской своего отца в молодом возрасте. Он посещал Современную школу в Центре Феррера, школу, основанную на принципах педагога-анархиста Франсиско Феррера. Это воспитание сыграло важную роль в его жизни, поскольку побуждало его подвергать сомнению установленные ценности и следовать своему собственному творческому пути. Ман Рэй считал живопись и фотографию равнозначными видами искусства. Он считал, что камера и кисть — это инструменты, подобные пишущей машинке для писателя.
Начало в Нью-Йорке
Ман Рэй начал свою карьеру в Нью-Йорке, где он посещал Галерею 291, которой руководил фотограф Альфред Стиглиц. Впоследствии он работал гравером, в области рекламы и рисовальщиком в картографическом издательстве.
Дюшан и Ман Рэй сформировали американскую ветвь движения Дада. Они участвовали в выставках и организовывали художественные мероприятия, бросавшие вызов художественным и культурным традициям того времени.
Также они вместе работали над такими проектами, как журнал «Слепой», где выражали свои дадаистские идеи и публиковали провокационные статьи и произведения искусства.
Однако, несмотря на их влияние и вклад в художественное движение в Нью-Йорке, Ман Рэй в конечном итоге пришел к выводу, что «Дадаизм не может жить в Нью-Йорке», тем самым выразив определенное разочарование в художественной среде города.
Прибытие в Париж
В 1921 году Ман Рэй прибыл в Париж из Гавра и был встречен Марселем Дюшаном. Он знакомится с сюрреалистами Луи Арагоном, Андре Бретоном, Полем Элюаром, Гала, Теодором Френкелем, Жаком Риго и Филиппом Супо.
Ман Рэй поселяется на Монпарнасе и влюбляется в певицу Кики де Монпарнас, которая становится его музой. Он часто посещал балы Бомона и кабаре, такие как Boeuf sur le Toit и Jockey.
Он сотрудничает с кутюрье Полем Пуаре и продюсирует фотографии для журналов. В 1922 году его портреты художников и писателей в Vanity Fair пользовались большим успехом.
Он открыл собственную студию в 1922 году при финансовой поддержке Пьера Роше, агента Марселя Дюшана. Он сотрудничает с такими журналами, как Literature, Vogue и La Revue surréaliste.
В 1925 году он участвовал в первой сюрреалистической выставке в Париже вместе с Жаном Арпом, Максом Эрнстом, Андре Массоном, Жоаном Миро и Пабло Пикассо.
Ман Рэй снял свой третий фильм в 1928 году на вилле Ноай в Йере. С 1929 года он работал с Ли Миллер, которая стала его музой и помощником.
В 1934 году он сфотографировал Мерет Оппенгейм в серии знаменитых обнаженных тел. Он встречает Адриенн Фиделин, с которой у него завязываются тесные отношения в сюрреалистическом сообществе.
Работа с Дюшаном
С 1921 года Марсель Дюшан и Ман Рэй выполнили несколько важных работ. Вот некоторые из их наиболее заметных достижений:
-
«Элеваж пыли» (1920): это совместная работа Дюшана и Ман Рэя, в которой они использовали машину для захвата движущихся полос пыли, создавая абстрактные и эфемерные изображения.
-
«Объект с точной функцией» (1921): Эта работа является результатом сотрудничества Дюшана и Ман Рэя. Это набор найденных предметов, включая расческу, вилку и велосипедное колесо, прикрепленных к деревянной доске.
-
«LHOOQ» (1919): Дюшан создал эту известную работу, добавив усы и эспаньолку к репродукции Моны Лизы. Ман Рэй сфотографировал работу, тем самым способствуя ее распространению и известности.
-
«La babarre d’Austerlitz» (1921): это короткометражный фильм режиссеров Дюшана и Ман Рэя, показывающий смоделированное сражение с использованием фигурок и марионеток.
-
«Les Anémies Cinéma» (1926): Дюшан и Ман Рэй создали экспериментальный фильм, состоящий из серии движущихся кругов, наложенных друг на друга, создавая гипнотические визуальные эффекты.
Это сотрудничество между Марселем Дюшаном и Ман Рэем позволило исследовать новые формы искусства и оказало значительное влияние на движение Дада и развитие современного искусства.
Возвращение в США и дебют в Голливуде
В 1940 году, после поражения Франции и опасаясь последствий своего еврейского происхождения, Ман Рэй сумел добраться до Лиссабона. Оттуда он отправился в Соединенные Штаты в компании Сальвадора и Галы Дали, а также режиссера Рене Клера. Проведя несколько дней в Нью-Йорке, он решает отправиться на западное побережье с намерением уехать из страны на Таити, где планирует остаться на несколько лет.
Оказавшись в Голливуде, Ман Рэй получает предложения о выставках и встречает в ночном клубе свою вторую жену, Джульетту Браунер, танцовщицу и модель румынского происхождения. Они поженились в 1946 году, и Ман Рэй решил вернуться к живописи. Живя в Лос-Анджелесе, он, в частности, создает математические скульптуры, вдохновленные теми, которые он обнаружил и сфотографировал в Институте Анри Пуанкаре в 1930-х годах. Каждая из этих скульптур носит название произведения Шекспира. Он продолжает свою художественную карьеру в Соединенных Штатах, исследуя новые формы выражения и черпая вдохновение как из математики, так и из литературы для создания своих произведений.
Вернуться в Париж
В 1951 году Ман Рэй вернулся в Париж и переехал в отель «Истрия» по адресу: 31 bis, rue Campagne-Première. В том же году он начал экспериментировать с цветной фотографией в своей студии, расположенной по адресу 2 bis rue Férou.
В 1963 году он стал сатрапом Колледжа патафизики, год, отмеченный публикацией его автобиографии под названием «Автопортрет».
Ман Рэй умер в Париже 18 ноября 1976 года и был похоронен на кладбище Монпарнас (7-й отдел). На его могиле есть эпитафия: «Беззаботный, но не равнодушный».
Ман Рэй и мода
Ман Рэй также оставил значительный след в мире моды. На протяжении всей своей карьеры он сотрудничал с известными журналами, такими как Vogue. Ее модная фотография помогла сформировать эстетику того времени и уловила суть элегантности и стиля.
Ман Рэй привнес новаторский художественный подход. Он экспериментировал с различными техниками и точками зрения, раздвигая границы творчества и самовыражения. Его образы часто были смелыми, привлекая внимание своей оригинальностью и сюрреалистичной эстетикой.
Ман Рэй представил несколько важных нововведений в своей фэшн-фотографии:
-
Эксперименты со светом и тенями: Ман Рэй использовал игру света и тени для создания поразительных визуальных эффектов. Он новаторски манипулировал светом, создавая драматические контрасты и абстрактные формы.
-
Использование сюрреалистических техник: под влиянием сюрреалистического движения Ман Рэй включил сюрреалистические элементы. Он использовал коллажи, слои и искажения для создания загадочных и вызывающих воспоминания образов.
-
Исследование уникальных перспектив: Ман Рэй экспериментировал с необычными ракурсами и смелыми композициями. Он принял оригинальные перспективы, придав художественное измерение и отчетливую визуальную динамику.
-
Слияние искусства и моды: Ман Рэй соединил сферы искусства и моды в своих фотографиях. Он превращал моделей в настоящие произведения искусства, умело сочетая одежду, аксессуары и позы моделей с художественными элементами, создавая таким образом симбиоз.
Другие формы искусства
Помимо своего основного вклада в фотографию, Ман Рэй также оставил значительное наследие в области живописи и скульптуры.
Как художник Ман Рэй на протяжении всей своей карьеры исследовал различные стили и техники. Он начал с работ под влиянием дадаистского движения, используя сюрреалистические элементы, коллажи и сборки. Его картины часто отличались сюрреалистической эстетикой, подчеркивая странные и вызывающие воспоминания композиции.
Он также создавал инновационные скульптуры, экспериментируя с различными материалами, такими как металл, дерево и проволока. Его скульптуры часто были абстрактными, демонстрируя геометрические формы и сбалансированные конструкции.
Ман Рэй разработал мультидисциплинарный художественный подход, объединяя границы между живописью, фотографией и скульптурой. Он постоянно находился в поиске экспериментов и инноваций, искал новые способы выражения своих идей и расширял границы искусства.
Ман Рэй также рисовал для Поля Элюара, поэта-сюрреалиста, с которым у него было тесное художественное сотрудничество. Эти рисунки были неотъемлемой частью поэтических публикаций Элюара и дополняли его тексты вызывающими воспоминания образами.
Дизайн Ман Рэя для Элюара часто был сюрреалистичным, он исследовал абстрактные формы и загадочные композиции. Они были тесно связаны с поэтическими темами Элюара, создавая синергию между текстом и изображением.
Это сотрудничество между Ман Рэем и Элюаром объединило поэзию и изобразительное искусство, предоставив читателям полный художественный опыт. Рисунки Ман Рэя привнесли в стихи Элюара дополнительное визуальное измерение, обогатив их эмоциональное и эстетическое воздействие.
Основные произведения Ман Рэя
-
«Le Violon d’Ingres» (1924): На этой фотографии изображена обнаженная женщина с прорезями для скрипки на спине, что создает смелое противопоставление женского тела и музыкального инструмента.
-
«Молитва» (1930 г.): на этой фотографии с двойной экспозицией изображена рука, держащая небольшую религиозную статую, что создает таинственное и духовное настроение.
-
«Нерушимый объект» (1923 г.): эта скульптура, состоящая из утюга, утыканного гвоздями, представляет собой ироническую критику традиционных утилитарных предметов и исследует художественный потенциал предметов повседневного обихода.
-
«Подарок» (1921 г.): Это скульптура из железа, покрытого гвоздями. Эта работа является ярким примером использования найденных предметов, превращенных в искусство.
-
«Слезы» (1932 г.): на этой фотографии изображен глаз со слезами, выражающий сильные и загадочные эмоции.
-
«Рентгенография» (1922-1926): это серия фотографий, сделанных без камеры, где объекты размещаются прямо на светочувствительной бумаге, создавая абстрактные и экспериментальные композиции.
Основные публикации
-
«Вкусные поля» (1922): это сборник стихов Ман Рэя, включающий сюрреалистические стихи, сопровождаемые его собственными иллюстрациями.
-
«Фотографии Ман Рэя: 1920–1934» (1934): в этой книге представлена подборка фотографий Ман Рэя, сделанных между 1920 и 1934 годами. Она демонстрирует его талант и новаторский подход к фотографии.
-
«Ман Рэй: Автопортрет» (1963): это автобиография Ман Рэя, в которой он делится своим опытом, встречами с другими художниками и своей эволюцией как художника-сюрреалиста.
-
«Ман Рэй: женщины» (1989): в этой книге основное внимание уделяется работе Ман Рэя с женщинами. Он представляет свои женские портреты, свои обнаженные тела и свои эксперименты с женским телом.
-
«Ман Рэй: африканское искусство» (1993): в этой публикации исследуется влияние африканского искусства на творчество Ман Рэя. Он выделяет элементы африканской эстетики в своих фотографиях и скульптурах.
Призы и награды
-
Приз Академии изящных искусств: В 1957 году Ман Рэй был награжден престижной премией Академии изящных искусств за выдающийся вклад в искусство.
-
Кавалер ордена Почетного легиона: В 1975 году он стал кавалером ордена Почетного легиона — французской почетной наградой, которой признаются выдающиеся заслуги в различных областях, в том числе в искусстве.
-
Почетный доктор: В 1977 году Льежский университет в Бельгии присвоил ему звание почетного доктора в знак признания его значительного вклада в искусство и фотографию.
-
Выставки и ретроспективы. На протяжении всей его карьеры и после его смерти было организовано множество выставок и ретроспектив, посвященных творчеству Ман Рэя, в музеях и галереях по всему миру.
Основные выставки
-
Международная выставка сюрреализма (1938 г.): на этой крупной выставке в Париже были представлены сюрреалистические работы Ман Рэя и других художников сюрреалистического движения, подчеркивая его отличительный эстетический и новаторский подход к искусству.
-
Выставка «Ман Рэй: фотографии» (1961): эта выставка проходила в Музее современного искусства в Нью-Йорке и представляла собой всеобъемлющую ретроспективу фотографий Ман Рэя. Это пролило свет на его новаторскую роль в области экспериментальной и сюрреалистической фотографии.
-
Выставка «Ман Рэй: объекты моей привязанности» (1983 г.): эта выставка в Центре Помпиду в Париже посвящена междисциплинарной работе Ман Рэя, в которой представлены его фотографии, скульптуры, картины и коллажи. Она позволила публике открыть для себя разнообразие своего артистического таланта.
-
Ретроспектива «Ман Рэй» (1998–1999): эта передвижная ретроспектива была представлена в нескольких музеях мира, включая Национальный музей современного искусства в Париже, Музей современного искусства в Нью-Йорке и Национальную художественную галерею в Вашингтоне. DC Это дало возможность пересмотреть всю карьеру Ман Рэя и подчеркнуть его непреходящее влияние на историю искусства.
Влияние Ман Рэя на современную культуру
-
Фильм: приемы и эстетика Ман Рэя продолжают вдохновлять многих режиссеров. Например, режиссер Тим Бертон часто ссылался на вселенную Ман Рэя в своих фильмах, используя сюрреалистические элементы и подобные визуальные композиции. В фильме Вуди Аллена «Полночь в Париже» также фигурирует Ман Рэй в качестве персонажа, что отражает его непреходящее влияние на киноиндустрию.
-
Реклама: фотографии Ман Рэя повлияли на многие современные рекламные кампании. Его характерный стиль, художественная постановка и управление светом вдохновили бренды на создание впечатляющих и креативных визуальных эффектов. Упоминания о ее работах можно найти в рекламе модных брендов, парфюмерии и других товаров.
-
Современное искусство. Многие современные художники продолжают черпать вдохновение в работах Ман Рэя. Его художественные эксперименты, смелое видение и новаторский подход открыли новые перспективы для следующих поколений. Такие художники, как Синди Шерман, Ясумаса Моримура и Лори Симмонс, находились под влиянием ее идей и исследования схожих тем, таких как идентичность, постановка и трансформация.
-
Мода: влияние Ман Рэя ощущается и в современной индустрии моды. Ее авангардная фэшн-фотография продолжает вдохновлять фотографов и модельеров, раздвигая границы творчества и привнося сюрреалистическую эстетику в фэшн-съемки и редакционные статьи.
Цитаты Ман Рэя
-
«Я фотографирую то, что не хочу рисовать, и рисую то, что не могу сфотографировать». Эта цитата отражает разницу между подходами Ман Рэя к фотографии и живописи, подчеркивая его особое художественное видение.
-
«Фотография может быть как зеркалом, так и окном». Ман Рэй признает здесь способность фотографии отражать реальность, предлагая новый взгляд на мир.
-
«Я фотографирую то, что не хочу рисовать, и рисую то, что не могу сфотографировать». Это предложение подчеркивает желание Ман Рэя исследовать различные формы художественного самовыражения и расширять границы творчества.
-
«Воображение — это не навык, это дар». Ман Рэй подчеркивает здесь важность воображения в творческом процессе, считая его врожденным даром, а не приобретенным навыком.
-
«Творчество — это индивидуальное путешествие в неизвестное». Эта цитата выражает веру Ман Рэя в то, что акт творения — это личное и уникальное исследование, ведущее к неизведанным территориям.
10 нелепых вещей, которые нужно знать о Ман Рэе
-
Сотрудничество с Марселем Дюшаном: Ман Рэй и Марсель Дюшан были близкими друзьями и сотрудничали во многих проектах, особенно в дадаистском движении и сюрреализме.
-
Его ренограммы: Ман Рэй известен тем, что изобрел технику под названием «рейограмма». Он включает в себя создание изображений путем размещения объектов непосредственно на светочувствительной бумаге, а затем подвергая их воздействию света.
-
Модный фотограф: Ман Рэй работал фэшн-фотографом, помогая освещать творения великих кутюрье своего времени. Его модная фотография оказала огромное влияние на эстетику индустрии.
-
Мультидисциплинарный художник: Ман Рэй не ограничивал себя одним художественным средством. Он исследовал живопись, фотографию, скульптуру, поэзию и даже кино, демонстрируя свой междисциплинарный подход к творчеству.
-
Сатрап Колледжа патафизики: В 1963 году Ман Рэй стал сатрапом, то есть почетным членом Колледжа патафизики, художественного и литературного учреждения.
- Тайна фотографического объекта: Ман Рэй создал серию загадочных объектов, названных «фотографическими объектами» или «фотографическими реди-мейдами». Это были предметы повседневного обихода, которые он отклонил от их обычной функции, чтобы превратить их в фотографические произведения искусства.
- Использование техники соляризации: Ман Рэй разработал технику соляризации в фотографии, также известную как эффект «Сабаттье». Это процесс, который включает в себя частичное или полное экспонирование изображения светом во время проявления, создавая эффекты контраста и визуальной инверсии.
- Страсть к шахматной доске: Ман Рэй был увлечен игрой в шахматы. Он был заядлым игроком и даже создавал художественные шахматные доски и шахматные фигуры, включая в их дизайн сюрреалистические мотивы.
- Изысканные трупы: Ман Рэй активно участвовал в игре изысканных трупов, технике коллективного творчества, используемой сюрреалистами. Игра заключалась в создании стихов или рисунков путем передачи сложенной бумаги между несколькими участниками, каждый из которых добавлял часть, не зная предыдущих элементов.
- Экспериментальный фильм «Эмак-Бакия»: В 1926 году Ман Рэй снял экспериментальный короткометражный фильм под названием «Эмак-Бакия». Этот фильм известен своим новаторским подходом к редактированию и повествованию, с использованием поразительных визуальных эффектов и уникальных приемов съемки для создания загадочного кинематографического опыта.
